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Acerca del Taller de Fotografía
Al respecto, el propio Cámara explicó, "es difícil dar una materia tan técnica y compleja, pero en estos tres días vamos a intentar hacer un recorrido desde la parte más técnica a lo que es la parte estética y artística de la fotografía, porque la idea es brindar una introducción a lo que es la dirección de fotográfica, como pensar en una propuesta para un documental, un corto, una película". En cuanto al desarrollo del taller agregó, "vamos trabajar en tres aspectos; por un lado una parte teórica, pero también vamos a ver algunas películas y vamos a hacer alguna práctica". Por otro lado en relación a los objetivos comentó, "la idea y lo que me gustaría que quede claro, es que en una película, corto o documental, siempre hay un responsable de la imagen, y ese es el fotógrafo, alguien que trata de transmitir todas las ideas que quiere el director primero en el guión y luego en la puesta en escena y ese va a ser el espíritu de este taller y lo que vamos a trabajar".
Finalmente en referencia al desarrollo del festival Luis Cámara expresó, "es muy importante para la provincia lo que esta pasando en Gualeguaychú, y que este festival se vaya posicionando a nivel nacional e internacional, porque no solo hace bien a la ciudad, sino también la gente que puede ver material de todo el mundo. El cine es un vehículo de cultura y creo que por ahí estamos acostumbrados a quedarnos en nuestras casas a mirar televisión, por eso invito a la gente a que se acerque a las diferentes salas ya que tendrán la oportunidad de ver material nacional y de otros lugares".
(extraido de la web oficial de Cultura)
Temario
Primera jornada
La luz, las ópticas y las cámaras.
La percepción visual y su aplicación en el cine, el video.
Los formatos.
Segunda Jornada
Iluminación. Principios básicos y estilos.
Práctica de sistemas de iluminación.
Ejercicios de expresión y narración.
Visualización y fotometría.
Interpretación de una escena tipo a partir de las diferentes zonas de iluminación.
Interior / Exterior. Día / Noche.
Tercera Jornada
La dirección de fotografía.
Interpretación fotográfica del guión.
Diseño y construcción de una propuesta fotográfica. |
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Luis Cámara
Cineteleasta. Docente Universitario, Realizador Audiovisual, Director de fotografía, Guionista.
Docente invitado como asesor de fotografía documental en la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba (2006 y 2007).
Investigación, Producción, Dirección de fotografía y cámara del documental “La orilla que se Abisma” de Gustavo Fontán. (2006/2007). Obtiene el premio Mejor Fotografía, VII Festival Internacional de Cuenca Ecuador (2008).
Dirección de fotografía y cámara del cortometraje “El Baile” de Ivan Fund que fue seleccionado para participar de la competencia “La mirada Interior” XXII Festival Internacional de Mar del Plata (2007).
Director de fotografía del largometraje “El Amarillo” de Sergio Mazza. (2005).
Festival de Tandil. Competencia Opera Prima. Premio Centinela a Mejor Dirección de Fotografía.
Ha sido Jurado de concursos latinoamericanos, nacionales y provinciales de cine y video.
Festival Latinoamericado de Video Rosario , Certamen de cine y video de Santa Fe,
Encargado de programación del I Festival Internacional de Video y Artes Electrónicas, Buenos Aires,(1995)
Impulsor del Instituto Audiovisual de Entre Ríos como centro de formación, experimentación y producción.
Ha realizado cortometrajes de ficción y documental:
“1977, casa tomada” documental de María Pilotti. Iluminación, cámara y asesoramiento narrativo. Premio Internacional Documental 5to. Festival Internacional de Cortometraje (Santiago de Chile - 1997).
“Material Descartable” ficción, 1996, guión, dirección y fotografía.
Mención a la mejor realización de escuelas de cine. Certamen Nacional de cine y video de Santa Fe. (1996).
“XX de septiembre” documental (1993) guión dirección, edición y cámara, finalista Bienal de Córdoba, 1994.
“Centro Industrial y Comercial de Paraná” Video institucional. Co-guión y dirección. 1er. premio Concurso Nacional de video Universitario. San Juan. (1993).
Diseño de Iluminación para la obra de teatro: "Destino de dos cosas o de tres” de Rafael Spregelburd,.
Seleccionado para participar del Seminario de Dirección de Fotografía, impartido por el Sr. Ricardo Aronovitch.
Ha sido jurado, director de Tesis y de Pasantías de la Licenciatura en Comunicación Social de la Facultad de Ciencias de la Educación, Universidad Nacional de Entre Ríos. |
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